Paul McCartney será el vocalista de Nirvana por una noche

El ex- Beatle reemplazará al fallecido Kurt Cobain en un concierto que reunirá esta noche, por primera vez en 20 años, a los exmiembros de la banda grunge. Será en el festival benéfico para damnificados por el huracán Sandy en Nueva York.


Sir Paul McCartney fue invitado por el propio Dave Grohl, exbaterista de Nirvana y actual líder de Foo Fighters, a tocar con los antigüos integrantes de la agrupación en el show benéfico que darán junto a otras mega estrellas de la música esta noche en Nueva York, publica el diario británico The Sun. 

Con Grohl y Krist Novoselic (exbajista de Nirvana), quienes junto a Cobain formaron Nirvana, el ex-Beatle venía trabajando "en secreto" para esta presentación, que por primera vez reunirá a los miembros de la banda en 20 años, señala la publicación. 

"Paul McKurtney", como lo llamó The Sun, manifestó que cuando los ex-Nirvana le dijeron que él sería Kurt, quedó sorprendido: "¡No lo podía creer!" 

El festival benéfico para los damnificados del huracán Sandy se realizará esta noche en el Madison Square Garden neoyorquino y contará con la participación de estrellas de la talla de los Rolling Stones, Bruce Springsteen, Eric Clapton, Bon Jovi, Billy Joel, entre otros.

Muere a los 92 años Ravi Shankar, el maestro que enseñó el sitar a los Beatles

El célebre instrumentista indio Ravi Shankar, mundialmente famoso por haber colaborado con los Beatles, ha muerto a los 92 años.



El veterano maestro del sitar falleció en San Diego, (Estados Unidos), aquejado de dificultades respiratorias.

Shankar también es famoso por ser el padre de la cantante Norah Jones y de la también instrumentista Anoushka Shankar.

Posiblemente el instrumentista hindú más reconocido, popularizó en occidente la música hindú clásica, en gran medida gracias a su asociación con los Beatles por medio de George Harrison, con quien compartía el interés por el instrumento indio del sitar. No en vano tocó en los festivales de Woodstock y en de Monterrey, en 1967.

Este reconocimiento perduró hasta nuestros días, ya que el legendario músico estaba nominado, junto con su hija Anoushka, al premio Grammy 2013 en la categoría de Músicas del Mundo.

Solo su hija Anoushka, que lleva su apellido, entrenó sus dotes musicales con Shankar. Norah Jones, joven artista con más de diez Grammys a sus espaldas, es fruto de un idilio pasajero con una productora de Nueva York.

Las dos hermanas no se conocieron hasta su adolescencia.

Yoko Ono hizo pie en el mundo de la moda


Los primeros diseños los creó para John Lennon, en 1969

Yoko Ono lo ha hecho casi todo: arte contemporáneo, música, activismo. Pero a poco de alcanzar su 80 cumpleaños, la famosa viuda de John Lennon está tratando de adentrarse en algo nuevo: el mundo de la moda.

Esta semana Ono desveló en Nueva York su primera colección prêt-à-porter , una provocadora línea unisex llamada Fashions for Men (modas para hombre), basada en esbozos que Ono realizó por primera vez en 1969 y que le dio a su marido como regalo de boda en ese año.
La colección incluye ropa, calzado y accesorios. Una de las piezas más provocativas es la "mano" del traje de lana, en la que se resalta una marca blanca en la entrepierna de un par de pantalones negros. Hombros desnudos que asoman de tops de punto finos como el papel y ajustados, en blanco o negro. Musculosas y camisetas provocativas, con agujeros y juegos de transparencias.

"Mi chico era un hombre tan guapo, que me entristecia no hacer ropa que resaltara su cuerpo supersexy. Por lo que creé esta serie completa por amor hacia su bello cuerpo y se lo di como regalo de boda", explicó Ono.

Más de 40 años después de su boda, y 32 desde el asesinato de Lennon, Ono pudo materializar su colección gracias a Humberto Leon, el cofundador del imperio de la moda neoyorquina Open Ceremony. "Hace como un año y medio nos encontramos y me mostró los diseños, y dijimos: «¡Oh! ¿por qué no les damos vida?». Y nos acercamos tanto como fue posible a lo que originalmente ella había diseñado para John por entonces. Fue muy excitante", afirmó Leon.
"Creo que lo materializaron perfectamente, no era fácil porque los borradores originales eran muy vanguardistas y superconceptuales, pero lograron realizarlo de una forma en que parece realmente muy llevable -dijo Sean Lennon, hijo de Yoko y John-. Me llevo el traje, quiero el rosa ¡porque tengo que ir hasta el final!"

La artista nacida en Tokio, que creció tanto en Japón como en Estados Unidos en una acomodada familia de banqueros, se convirtió en un ícono global cuando se casó con el rockero de Liverpool y nunca dejó de ser el centro de atención luego del asesinato de Lennon en 1980.

McCartney: "Yoko Ono no separó a Los Beatles"

En una entrevista exclusiva con David Frost, que saldrá en TV el mes próximo, el cantante inglés defendió a la viuda de Lennon de las acusaciones por la disolución del grupo.

Hace 50 años un joven conductor y presentador de TV llamado David Frost (que luego ganaría fama después de su entrevista con el ex presidente estadounidense Richard Nixon) entrevistaba al cantante Paul McCartney sobre su inminente future: "Me gustaría retirarme pronto, y como se están dando las cosas lo podría hacer", afirmó McCartney.

Después de cinco décadas, con ambos cumpliendo más de 70 años, un nuevo encuentro televisivo los reunirá el mes próximo en otra entrevista.

Según un adelanto del periódico The Guardian, McCartney afirmará que Yoko Ono no fue la causa por la que se separó el grupo Los Beatles.

"Ella ciertamente no rompió el grupo. El grupo se estaba desarmando", aclaró el cantante de una manera en la que trató de terminar con décadas de agresividad contra la viuda de John Lennon, desde que el famoso grupo se separó en 1970.

Inclusive, indicó que sin la aparición de la "vanguardista" Ono para Lennon, canciones como Imagine nunca podrían haber sido escritas.

"No creo que la hubiese escrito sin Yoko, por lo que no podría culparla por nada. Cuando apareció Yoko, parte de su atracción fue su lado vanguardista, su manera de ver las cosas. Por lo que ella le mostró a él otra forma de ser, lo que le produjo una gran atracción a Lennon. Entonces era el tiempo para que John se fuera, porque igualmente se iba a ir", agregó el cantante.

Además, adelantó en la entrevista que sigue siendo un "joven trabajador" a pesar de la fama y la fortuna. Y que su primer matrimonio con Heather Mills no es una cosa de la que le guste hablar.


Los Beatles y la máquina de hacer dinero

Se separaron hace 42 años, pero su música aún sigue generando ingresos


La exitosa serie de televisión estadounidense "Mad Men" hizo un poco de historia en mayo. Uno de sus episodios concluyó con un tema de los Beatles: "Tomorrow Never Knows". La canción no fue una versión de otro artista. Era la melodía original.
Como le dijo el creador de "Mad Men" al diario The New York Times, nadie puede recordar una canción escrita y grabada por los Beatles con licencia para ser usada en una serie de TV. Los productores de Mad Men habrían pagado cerca de US$250.000 para utilizar la melodía. Por lo general, la licencia para un hit se vende por menos de US$100.000.
El acuerdo con la serie pone de manifiesto la importancia duradera de un conjunto musical que se separó 42 años atrás.Y también subraya el enorme potencial de hacer dinero de los Beatles. Después de todos estos años, la banda sigue siendo algo así como una máquina de hacer dinero.
La cantidad exacta siempre será un secreto entre aquellos que controlan el mundo de los Beatles y el recaudador de impuestos. Pero está claro que la banda continúa generando millones de dólares cada año para aquellas personas y organizaciones vinculadas a la marca Beatles. Tras la separación del grupo, uno de los temas clave fue cómo gestionar el nombre, el catálogo y las complejas finanzas.
Durante las décadas siguientes, los activos fueron manejados por los intereses corporativos, familiares e individuales. Ha habido inversiones lejanas a lo musical (algunas exitosas, otras no), acuerdos legales, disputas familiares y, por supuesto, la muerte de dos miembros de la banda.
La principal compañía de los Beatles es Apple Corp Ltd, controlada por Sir Paul McCartney, Ringo Starr y los herederos de John Lennon y George Harrison.


Los Millones de los Beatles

Apple Corps administra el catálogo de lanzamientos de los Beatles, cuyas ventas suman ya más de 600 millones de discos, cintas y CDs. La empresa posee los derechos de licencia de la marca y la música, y tiene derechos de aprobación de las grabaciones originales.
Apple recientemente supervisó, por ejemplo, la versión remasterizada digitalmente de "Yellow Submarine" en DVD y CD. De acuerdo a las últimas cifras presentadas, Apple Corps pagó US$29 millones a sus accionistas. Pero hay otras fuentes de riqueza. Frecuentemente se dice que McCartney fue el primer músico multimillonario. Pero parece que aún no llegó allí.
Durante su divorcio de Heather Mills en 2008, se supo que sus bienes tenían un valor de US$730 millones, incluyendo obras de arte de Picasso y Renoir, además de tierras y otros bienes. Para 2012, según la lista anual de ricos elaborada por el diario Sunday Times, su fortuna llegó a US$830 millones, por encima de los US$800 millones del año anterior.

Sir Paul todavía hace giras y edita discos, y en 2011 su compañía recaudó por ingresos de taquilla US$80 millones. Otra empresa, que se ocupa de los ingresos de Lennon y McCartney por la composición de algunas canciones, obtuvo ganancias de US$8,5 millones. 
Ringo Starr también sigue cantando y grabando con su grupo All Starr Band. El año pasado su compañía, Startling Music, le pagó un beneficio de US$3,2 millones, y la lista del Sunday TimesRich calcula su fortuna en US$260 millones.


Aires de Cambio

Mientras tanto, la viuda de George Harrison, Olivia, y su hijo Dhani, tienen una fortuna conjunta de US$290 millones. Gran parte del patrimonio de John Lennon está en Estados Unidos administrado por Yoko Ono. El valor de los inmuebles se ubica en US$325 millones.
Los beneficiarios del legado de los Beatles van mucho más allá de Apple Corps. Sony ATV tiene los derechos la música y la letra de las canciones y EMI Group controla las grabaciones originales. La anunciada venta por US$1.900 millones de EMI a Universal Music sólo obtuvo la aprobación de los reguladores después de que EMI acordó la venta de alrededor de un tercio de sus activos a otras compañías de música.
Vender a los Beatles, sin embargo, seguramente no haya sido parte del trato. Siguen siendo demasiado valiosos. Hay quienes culpan a la complicada "propiedad" de los Beatles por no explotar plenamente a la banda. Sin embargo, las cosas están cambiando y en los últimos años se abrieron nuevas fuentes de ingresos.



Del Cirque Du Soleil a los Videojuegos

Los Beatles fueron lentos en sumarse a la revolución de la música en internet. Tal vez porque se estaban beneficiando enormemente de las ventas de CDs. Además, luego de que la banda innovara con el álbum conceptual, algunos involucrados eran renuentes a que la música fuera descargada por partes.
Las canciones de los Beatles finalmente estuvieron disponibles en iTunes en noviembre de 2010.
En un par de días, 28 de las 100 canciones más descargadas eran de los Beatles. La banda también tenía 16 de los 50 álbumes más vendidos, incluyendo cuatro en el top 10. Se han hecho también antologías, el Cirque du Soleil realizó el espectáculo "The Beatles Love" y se creó el videojuego The Beatles Rock Band. Se crearon los tonos de llamada para teléfonos celulares y los juegos Monopolio y Trivial Pursuit de los Beatles.
Pero la gallina de los huevos de oro es la música. Y hay pocas señales de que vaya a dejar de serlo. Por el contrario, los Beatles parecen haber trascendido la brecha entre jóvenes y viejos, entre lo que está de moda y lo que no. Así que es una apuesta segura decir que cada nueva generación seguirá comprando la música de la banda más exitosa del mundo.

Por Russell Hotten
BBC

Siempre hay algo más


GRABACIONES INÉDITAS DE RINGO STARR. Se encontraron en la casa de un ex compañero de banda del baterista de los Beatles.


Joyas de más de 50 años, encontradas en un sótano: las grabaciones de Ringo Starr cuando integraba la banda Rory Storm and the Hurricanes, poco antes de aterrizar en Los Beatles, fueron halladas en una casa. Habrían sido grabadas en marzo de 1960, dos años antes de que Ringo se uniera a la agrupación de Liverpool en reemplazo de Pete Best.

En ese entonces, el artista tenía 20 años y formaba parte, desde 1959, de Rory Storm and the Hurricanes, agrupación que no llegó a triunfar en el mundo de la música.

Ringo, de 72 años, aún no hizo declaraciones al respecto de esas grabaciones que incluyen temas confeccionados en lugares como el Club Jive Hive, al norte de Liverpool, y Stormsville, el nombre que se le dio a la casa del líder de la formación, Rory Storm, y donde bandas como los Beatles se reunían por la noche cuando cerraban los clubes.

“Supongo que estas cintas estuvieron en cajas selladas desde que se grabaron. La banda era una adelantada para su época, hacían glam rock”, juzgó Iris Caldwell, la dueña de la casa que encontró esas perlitas en su sótano.

Magical Mystery Tour, también en DVD y Blu-Ray

Al igual que sucedió con Yellow Submarine, el clásico film de los Beatles será remasterizado en ambos formatos



Quienes saben disfrutar de los grandes placeres remasterizados de la vida, felices estarán. Porque no es lo mismo si está en HD: después de reeditar la versión restaurada de Yellow Submarine, el clásico Magical Mystery Tour también será lanzado en dos formatos, DVD y Blu-Ray. El film de 1967, escrito y dirigido por los Beatles, podrá obtenerse en una caja deluxe con las dos versiones y un libro de sesenta páginas y una reproducción del EP en vinilo doble mono, originalmente editado junto a la película con los temas usados: "Magical Mystery Tour", claro, "The Fool On The Hill", "I Am The Walrus", "Flying", "Blue Jay Way" y "Your Mother Should Know". Obviamente, los discos contendrán material inédito con nuevas entrevistas realizadas a Paul McCartney y Ringo Starr y a otros miembros del staff que participó en la realización.

A partir de octubre se podrá conseguir esta maravilla inmortal; veremos si alguna sala local se copa en reproducirla en pantalla gigante o nos tendremos que contentar con revivir el viaje lisérgico en el living de casa.